内容简介
本书具体细化导演创作、制作、制片三种能力在影视剧创作与制作流程中的步骤细化，使学生学习完本课程可以注重培养自身三种能力并能够直接应用相关创作理论于影视拍摄实践。导演构思与创作能力是灵魂，也是本书研讨的重点。
本书除绪论外，第二章“导演的职责与工作”讨论在拍摄前、中、后期导演的制片管理能力。第三章至第七章都将直接或间接讨论导演构思问题，研讨其孕育于影片定位——起始于剧作——发展于表演设计——落实于动作建构影片——完善于影像与声音编码影片的全过程。第八章“导演的基本拍摄能力”讨论片场中的导演如何展开工作完成拍摄计划规定的任务。
目录
导论：建立导演构思与影片的创制总格局 1
创作篇：从剧本到电影
第一章 社会观察 / 6
第一节 社会观察的价值 / 7
第二节 社会观察的途径与方法 / 9
第三节 社会观察在导演创作中的应用 / 23
第四节 社会观察素材的使用练习 / 28
第二章 对剧本的分析与处理 / 30
第一节 不同定位的剧作 / 30
第二节 宏观剧作分析：从场景到幕 / 34
第三节 中观剧作分析：剧作元素 / 45
第四节 微观剧作分析：从人物节拍到戏剧单元 / 54
第三章 对表演的设计与指导 / 63
第一节 剧本是表演设计的基础 / 63
第二节 表演动作的设计 / 64
第三节 选择合适的演员 / 77
第四节 指导演员表演 / 81
第五节 对结果的把控 / 83
第四章 以银幕动作建构影片 / 86
第一节 何谓银幕动作？ / 86
第二节 因强用弱 / 90
第三节 强强联合 / 102
第四节 以强辅弱 / 132
第五节 将弱就弱 / 137
第六节 银幕动作强调等级—以《美人计》院子场景的银幕动作建构为例 / 141
第五章 以影像与声音呈现影片 / 156
第一节 画面系统和声音系统 / 156
第二节 影片案例应用 / 158
制作篇：导演的基本拍摄能力
第六章 现场拍摄基本原则 / 188
第一节 轴线使用的原则 / 188
第二节 三角形机位布局原理 / 189
第三节 越轴及其合理方式 / 195
第四节 轴线及三角形机位综合运用 / 206
第七章 提升现场拍摄效率 / 213
第一节 多机位同时拍摄 / 213
第二节 同方向同角度机位拍摄（顺拍） / 214
第三节 现场配备数字影像工程师 / 214
管理篇：导演的职责与工作
第八章 前期筹备阶段 / 218
第一节 确定剧本 / 218
第二节 组建摄制组 / 219
第三节 遴选演员 / 221
第四节 选景与加工 / 222
第五节 导演阐述 / 224
第六节 指导各创作部门的准备工作 / 225
第七节 导演分镜头本 / 226
第八节 协助制片完成拍摄计划 / 228
第九章 拍摄阶段 / 230
第一节 定期召开创作会 / 230
第二节 实拍并确定保留镜头 / 231
第三节 注意拍摄备用镜头和空镜头 / 232
第四节 偷拍技巧 / 232
第五节 及时补拍 / 233
第六节 转场 / 233
第七节 即兴创作 / 233
第十章 后期制作阶段 / 235
第一节 剪辑前的工作 / 235
第二节 剪辑 / 236
第三节 录音 / 238
第四节 混合录音 / 238
第五节 字幕 / 239
第六节 制作审核版和正式发行版 / 239
第十一章 导演组其他主要成员的职责与工作 / 240
第一节 副导演的职责与工作 / 240
第二节 场记的职责与工作 / 242
第三节 统筹的职责与工作 / 244
参考书目 / 246
后记 / 248
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